Film und Kino

Dieses Kapitel erläutert die grundlegende Perspektive des Buches. Der Fokus liegt dabei auf dem Zusammenspiel von Film/Kino und Publikum, denn erst durch die Rezeption wird Film ein Kommunikationsmedium.

Film – anfangs untrennbar mit Kino, dem dunklen Raum zur Vorführung, verbunden – setzte sich schnell als Massenmedium durch. Das Publikum nahm die neue Form der Unterhaltung gerne an. Mit der historischen Entwicklung von Film und Kino aus der Perspektive des Publikums beschäftigt sich das anschließende 3. Kapitel. Film- und Kinogeschichte lässt sich aus vielen Perspektiven erzählen, und jede der Blickrichtungen würde eigene Bücher füllen. In einer Kinotechnikgeschichte läge der Schwerpunkt auf den technischen Neuerungen, die es seit den ersten Versuchen, aus unbewegten Fotografien bewegte Bilder zu machen, gegeben hat: vom Malteserkreuz, das die Filmwiedergabe verbesserte, über den Tonfilm bis zu den verschiedenen Spezialeffekten und der heutigen 3-D-Technik dank Digitalisierung.

In diesem Kapitel liegt der Schwerpunkt auf der Geschichte des Kinos als Abspielort und Ort der Filmrezeption. Die Publikumsperspektive ermöglicht es, die Faszination von Film und Kino zu beschreiben. Die Analyse konzentriert sich auf Deutschland und reicht von den ersten laufenden Bildern vor über 100 Jahren bis zur heutigen Kinolandschaft.

Die Filmindustrie beschäftigt eine Vielzahl an Personen, die für die Filmherstellung, den Vertrieb und die Aufführung im Kino verantwortlich sind. Das folgende Kapitel beschreibt die Schritte, die notwendig sind, um aus einer Filmidee einen Film herzustellen, der dann auch seinen Weg zum Publikum findet. Skizziert wird dabei das Spannungsfeld von Film zwischen Kunst und Kommerz.

Dieser Abschnitt beschreibt die Methoden, mit denen man die Filmbilder, die Montage, den Ton, die Geschichte, die Narration und Dramaturgie analysiert. Die Filmtheorie liefert dazu den Blickwinkel und Interpretationsrahmen. In der Filmtheorie gelten Filme meist als Kunstwerke, und man analysiert sie dementsprechend. Die zentrale Frage ist jedoch, ob ein Film ein Kunstwerk ist oder ob es sich bei Film um ein Abbild der Wirklichkeit handelt.

Der Überblick über das Kinopublikum zeigt die unterschiedlichen Kinobesuchergruppen auf, geht auf die Motive für den Kinobesuch und die Art der Informationssuche ein. Es gibt verschiedene Publika im Kino, die vom demografischen Wandel betroffen sind. Nur die frühe Medienwirkungsforschung beschäftigte sich mit Filmwirkungen, heute geht man eher dem Stellenwert von Kino im Leben nach.

Das letzte Kapitel fasst die vorangegangenen zusammen und wagt einen Blick in die Zukunft des Kinos. Die Digitalisierung und die Möglichkeit, Filme überall und jederzeit zu sehen, könnten die Kinoindustrie gefährden. Um dem entgegenzuwirken, braucht man weiterhin gut gemachte, spannende und neue Filme, für die es sich lohnt, ins Kino zu gehen. Die Filmindustrie wird sich also wieder einmal neu erfinden müssen.