Computergestützte Analyse von audiovisuellen Medienprodukten

Musikfernsehen und Musikvideos haben in den letzten Jahrzehnten entscheidend zur Neuordnung kultureller Territorien beigetragen. Durch ihre Symbiose wurden zum einen einflussreiche Institutionen wie die Tonträgerindustrie, der Rundfunk und das Konzertwesen herausgefordert, also all jene Produktions- und Rezeptionsinstanzen, die die Konstituierungsphase der Popkultur in den 1960er und 70er Jahren in erheblichem Maße geprägt haben. Zum anderen gingen aus der Verbindung von Musikfernsehen und Musikvideo neue ästhetische Erscheinungsformen im Schnittfeld von Musik und bewegtem Bild hervor, die das Gestaltungsspektrum in bereits etablierten medialen Produktionsfeldern (vor allem in Film und Werbung) bereicherten. Dennoch gilt es, beide Phänomene, Musikfernsehen und Musikvideo, im Interesse einer intensivierten methodologischen Auseinandersetzung mit Populärkultur bzw.

Die wissenschaftliche Auseinandersetzung mit dem Musikvideo rührt an der grundsätzlichen Frage, wie und wozu (populäre) Musik in audiovisuelle Formate eingebunden wird bzw. welcher › Mehrwert ‹ entsteht, wenn Musik und visuelle Darstellungen bzw. Filmbilder – jeweils für sich bereits eigenständige und allgegenwärtige Phänomene – zusammenkommen. Allgemeiner Rahmen und Ausgangspunkt des vorliegenden Buches ist damit der Blick auf Verschränkungsverhältnisse spezifischer physikalischer Reizqualitäten (Optisches, Akustisches) mit spezifischen sinnlichen Modalitäten (Sehen/visuell, Hören/auditiv), welche durch Medienproduktion gleichermaßen generiert (Bild, Text/Sprache und Ton auf Objektseite) wie adressiert (visuelle und auditive Wahrnehmung auf Subjektseite) werden.

Im Falle audiovisueller Medienprodukte handelt es sich um sinnstrukturierte Gebilde (also um kulturelle Artefakte im Sinne von Objektivationen (vgl. Berger und Luckmann 1969)), welche als audiovisuelle Speicher- und Wiedergabemedien grundsätzlich in der Lage sind, reale Prozesse wahrnehmungsnah zu registrieren und › wiederzugeben ‹ (vgl. hierzu Sachs-Hombach 2003, Schmidt 1994, Hörisch 2006), um damit Wirklichkeit zu repräsentieren.⁷¹ Medienprodukte in diesem Sinne verstanden » als Elemente der Repräsentationsordnung einer Gesellschaft « (Mikos 2005: 458) haben demzufolge in Hinblick auf ihre Datenqualität den Status von Primärquellen (vgl. ebd.: 458). Zudem weisen sie als Reproduktions- und Ablaufmedien eine fixierte Zeitstruktur auf, weshalb das › filmische Werk ‹ als Objekt der Auslegung sowohl beständig (vgl. Bellour 1999: 12) als auch gleichzeitig in Hinblick auf seine Protokollierung – wenn man so möchte – › sekundär flüchtig ‹ ist, da es als zeitbasiertes Wahrnehmungsanalogon aus Prozessen besteht, die nicht (vollständig) einer schriftlichen Notierung unterworfen werden können (vgl. ebd.: 15 ff.). Kurz: AV-Produkte sind Artefakte, in welchen Sinn nicht bloß als menschliches Handlungsresultat geronnen ist, sondern die ihrerseits Ereignisprozesse bzw.

Die Web-Applikation trAVis wurde im Rahmen des durch den Schweizerischen Nationalfonds (SNF) geförderten Projekts » Bild-Text-Ton-Analysen am Beispiel der Gattung Videoclip « am Institut für Medienwissenschaft der Universität Basel unter der Leitung von Klaus Neumann-Braun konzipiert und realisiert.¹⁰⁶ Ziel des Projekts war die Entwicklung eines interdisziplinären Analyseinstruments für audiovisuelle Medienprodukte, das eine gegenstandsangemessene Transkription und Analyse der spezifischen Formen der Verschränkung filmischer, tonaler und musikalischer Elemente ermöglicht (siehe Abschnitt 3.2).

Die bisherigen Ausführungen haben deutlich gemacht, dass audiovisuelle Medienprodukte im Allgemeinen und Musikvideos im Besonderen in historischer, ästhetischer und systematischer Hinsicht einen eigenen Gegenstandsbereich konstituieren, der spezifische Methoden und methodische Instrumente zur gegenstandsangemessenen Erforschung erfordert. Plausibilisiert wurde dies vor allem an der Gattung des Musikvideos als spezifischem und hinsichtlich audiovisueller Kompositionalität als paradigmatischem Fall audiovisueller Produkte. Musikvideos subvertieren häufig die scheinbar » natürliche « bzw. der medial unvermittelten Alltagswahrnehmung analogen Beziehung der symbolischen Ebenen von Bild, Text und Ton, wie sie in illusionistischen Film- und Fernsehprodukten üblich ist.