Skip to main content
Fachgebiete
Automobil + Motoren Bauwesen + Immobilien Business IT + Informatik Elektrotechnik + Elektronik Energie + Nachhaltigkeit Finance + Banking Management + Führung Marketing + Vertrieb Maschinenbau + Werkstoffe Versicherung + Risiko
DE
EN
Themenseiten
Organisationspsychologie Projektmanagement Marketing Smart Manufacturing
Bücher
Zeitschriften
Weitere Formate
Podcasts Webinare Technik Webinare Wirtschaft Kongresse Veranstaltungskalender Awards
Jetzt Einzelzugang starten
Zugang für Unternehmen
Referenzkunden
MTZ-Fachkongress

Antriebe und Energiesysteme von morgen


Austausch von Automobil- und Energiewirtschaft

Am 14./15. Mai geht es in Chemnitz um die Mobilitätswende durch Elektro- und Wasserstofffahrzeuge.
Erweiterte Suche
Anmelden
nach oben
Erschienen in:
Warum Filmtheorie? Kein Epitaph Kapitel lesen Erstes Kapitel lesen

2021 | OriginalPaper | Buchkapitel

Deleuzianische Filmtheorie

verfasst von : Michaela Ott

Erschienen in: Handbuch Filmtheorie

Verlag: Springer Fachmedien Wiesbaden

Einloggen

Aktivieren Sie unsere intelligente Suche, um passende Fachinhalte oder Patente zu finden.

search-config
loading …

Zusammenfassung

Die Bedeutung der Filmphilosophie von Gilles Deleuze wird heute darin erkannt, den Kanon der weitgehend westlichen Spielfilme entlang der – mit Bergson und Peirce entwickelten – Begriffe von Bewegungs- und Zeit-Bild, Wahrnehmungs-, Affektions- und Aktions-Bild, von Virtualität und Aktualität des Bildlichen zu klassifizieren. Ein Problem dieser Taxonomie liegt in der gleichzeitig historischen und systematischen Unterteilung der Filme rund um den behaupteten ästhetischen Bruch des Zweiten Weltkriegs. Weitergeführt wird Deleuzes Begrifflichkeit heute vor allem in politisch motivierten Lesarten, die sich verstärkt für affektive, minoritäre und kompositkulturelle Ästhetiken interessieren.

Sie haben noch keine Lizenz? Dann Informieren Sie sich jetzt über unsere Produkte:

Springer Professional "Wirtschaft+Technik"

Online-Abonnement

Mit Springer Professional "Wirtschaft+Technik" erhalten Sie Zugriff auf:

  • über 102.000 Bücher
  • über 537 Zeitschriften

aus folgenden Fachgebieten:

  • Automobil + Motoren
  • Bauwesen + Immobilien
  • Business IT + Informatik
  • Elektrotechnik + Elektronik
  • Energie + Nachhaltigkeit
  • Finance + Banking
  • Management + Führung
  • Marketing + Vertrieb
  • Maschinenbau + Werkstoffe
  • Versicherung + Risiko

Jetzt Wissensvorsprung sichern!

Jetzt informieren

Springer Professional "Wirtschaft"

Online-Abonnement

Mit Springer Professional "Wirtschaft" erhalten Sie Zugriff auf:

  • über 67.000 Bücher
  • über 340 Zeitschriften

aus folgenden Fachgebieten:

  • Bauwesen + Immobilien
  • Business IT + Informatik
  • Finance + Banking
  • Management + Führung
  • Marketing + Vertrieb
  • Versicherung + Risiko




Jetzt Wissensvorsprung sichern!

Jetzt informieren

Springer Professional "Technik"

Online-Abonnement

Mit Springer Professional "Technik" erhalten Sie Zugriff auf:

  • über 67.000 Bücher
  • über 390 Zeitschriften

aus folgenden Fachgebieten:

  • Automobil + Motoren
  • Bauwesen + Immobilien
  • Business IT + Informatik
  • Elektrotechnik + Elektronik
  • Energie + Nachhaltigkeit
  • Maschinenbau + Werkstoffe




 

Jetzt Wissensvorsprung sichern!

Jetzt informieren
Vorheriges Kapitel Phänomenologische Filmtheorie
Nächstes Kapitel Genretheorien des Films
Literatur
Alliez, Eric. 2000. Midday, midnight: The emergence of cine-thinking. In The brain is the screen: Deleuze and the philosophy of cinema, Hrsg. Gregory Flaxman, 293–302. Minneapolis: University of Minnesota Press.
Angerer, Marie-Luise. 2008. Affective troubles and cinema. In Cinema and technology. Cultures, theories, practices, Hrsg. Bruce Bennett, Marc Furstenau und Adrian Mackenzie, 214–225. London/New York: Palgrave Macmillan.
Angerer, Marie-Luise. 2014. Affective knowledge. Movement, interval, plasticity. In Timing of affect. Epistemologies, aesthetics, politics, Hrsg. Marie-Luise Angerer, Michaela Ott und Bernd Bösel, 103–118. Zürich/Berlin/Chicago: Diaphanes Verlag.
Angerer, Marie-Luise, Michaela Ott, und Bernd Bösel, Hrsg. 2014. Timing of affect. Epistemologies, aesthetics, politics. Zürich/Berlin/Chicago: Diaphanes Verlag.
Antonioli, Manola. 2013. Autour de la société de contrôle. In Pourparlers Deleuze. Entre art et philosophie, Hrsg. Fabrice Bourlez und Lorenzo Vinciguerra, 14–30. Reims: ÉPURE – Éditions et Presses universitaires de Reims.
Bargetz, Brigitte. 2014. Mapping affect. Challenges of (un)timely politics. In Timing of affect. Epistemologies, aesthetics, politics, Hrsg. Marie-Luise Angerer, Michaela Ott und Bernd Bösel, 289–302. Zürich/Berlin/Chicago: Diaphanes Verlag.
Bellour, Raymond. 2002. L’Entre-Image. Photo. Cinéma. Vidéo. Paris: Éditions de la Différence.
Bellour, Raymond. 2009. Le Corps du Cinéma. Hypnoses, émotions, animalités. Paris: P.O.L.
Bensmaia, Réda. 1997. Der beliebige Raum als Begriffsperson/L’espace quelconque comme personnage conceptual. In Der Film bei Deleuze/Le cinéma selon Deleuze, Hrsg. Oliver Fahle und Lorenz Engell, 140–165. Weimar/Paris: Verlag der Bauhaus-Universität Weimar/Presses de la Sorbonne Nouvelle.
Bogue, Ronald, Hanping Chiu, und Yu-lin Lee, Hrsg. 2014. Deleuze and Asia. Newcastle: Cambridge Scholars Publishing.
Boljkovac, Nadine. 2013. Untimely affects: Gilles Deleuze and an ethics of cinema. Edinburgh: Edinburgh University Press.CrossRef
Bourlez, Fabrice. 2013. Queer Deleuze. In Pourparlers Deleuze. Entre art et philosophie, Hrsg. Fabrice Bourlez und Lorenzo Vinciguerra, 212–225. Reims: ÉPURE – Éditions et Presses universitaires de Reims.
Bourlez, Fabrice, und Lorenzo Vinciguerra, Hrsg. 2013. Pourparlers Deleuze. Entre art et philosophie. Reims: EPURE – Éditions et Presses universitaires de Reims.
Braidotti, Rosi. 2013. Pour une éthique durable et un sujet post-humain. In Pourparlers Deleuze. Entre art et philosophie, Hrsg. Fabrice Bourlez und Lorenzo Vinciguerra, 254–280. Reims: ÉPURE – Éditions et Presses universitaires de Reims.
Büttner, Elisabeth. 1997. Projektion. Montage. Politik. Die Praxis der Ideen von Jean-Luc Godard (Ici et ailleurs) und Gilles Deleuze (Cinéma 2, L’image-temps). Wien: SYNEMA.
Büttner, Elisabeth, und Marc Ries. 1997. Deleuze und die Natur des Ereignisses im Kino/Deleuze au sujet de la nature de l’événement au cinema. In Der Film bei Deleuze/Le cinéma selon Deleuze, Hrsg. Oliver Fahle und Lorenz Engell, 350–371. Weimar/Paris: Verlag der Bauhaus-Universität Weimar/Presses de la Sorbonne Nouvelle.
Buydens, Mireille. 1997. La forme dévorée. Pour une approche deleuzienne d'Internet. In L’image. Deleuze. Foucault. Lyotard, Hrsg. Thierry Lenain, 41–64. Paris: Librairie Philosophique J. Vrin.
Chateau, Dominique. 2005. Cinéma et philosophie. Paris: Nathan.
Coleman, Felicity. 2011. Deleuze and cinema. The film concepts. Oxford/New York: Bloomsbury Academic.CrossRef
Conley, Tom. 1997. Das Kino-Ereignis/L’événement-cinéma. In Der Film bei Deleuze/Le cinéma selon Deleuze, Hrsg. Oliver Fahle und Lorenz Engell, 324–349. Weimar/Paris: Verlag der Bauhaus-Universität Weimar/Presses de la Sorbonne Nouvelle.
Davis, Nick. 2013. The desiring-image. Gilles Deleuze and contemporary cinema. Oxford: Oxford University Press.CrossRef
Deamer, David. 2012. An imprint of Godzilla: Deleuze, the action-image and universal history. In Deleuze and film, Hrsg. David Martin-Jones und William Brown, 18–37. Edinburgh: Edinburgh University Press.
Deamer, David. 2014. Deleuze, Japanese cinema, and the atom bomb. The spectres of impossibility. New York/London/New Delhi/Sydney: Bloomsbury.CrossRef
Del Rio, Elena. 2008. Deleuze and the cinemas of performance. powers of affection. Edinburgh: Edinburgh University Press.
Drubek-Meyer, Natascha, und Jurij Murasov, Hrsg. 2010. Das Zeit-Bild im osteuropäischen Film nach 1945. Köln/Weimar/Wien: Böhlau.
Dudley, Andrew. 2000. The roots of the nomadic: Gilles Deleuze and the cinema of West Africa. In The brain is the screen: Deleuze and the philosophy of cinema, Hrsg. Gregory Flaxman, 215–252. Minneapolis: University of Minnesota Press.
Dymek, Anne. 2015. Cinéma et sémiotique. Deleuze en question. Lormont: Le Bord De L’Eau.
Elsaesser, Thomas, und Malte Hagener. 2007. Filmtheorie zur Einführung. Hamburg: Junius.
Engell, Lorenz. 1997. Fernsehen mit Gilles Deleuze/Regarder la télévision avec Deleuze. In Der Film bei Deleuze/Le cinéma selon Deleuze, Hrsg. Oliver Fahle und Lorenz Engell, 468–495. Weimar/Paris: Verlag der Bauhaus-Universität Weimar/Presses de la Sorbonne Nouvelle.
Engell, Lorenz. 2007. Die optische Situation. In Philosophie des Films, Hrsg. Birgit Leitner und Lorenz Engell, 214–241. Weimar: Verlag der Bauhaus-Universität.
Fahle, Oliver. 1997. Deleuze und die Geschichte des Films/Deleuze et l’histoire du cinéma. In Der Film bei Deleuze/Le cinéma selon Deleuze, Hrsg. Oliver Fahle und Lorenz Engell, 114–139. Weimar/Paris: Verlag der Bauhaus-Universität Weimar/Presses de la Sorbonne Nouvelle.
Fahle, Oliver, und Lorenz Engell, Hrsg. 1997. Der Film bei Deleuze/Le cinéma selon Deleuze. Weimar/Paris: Verlag der Bauhaus Universität/ Presses de la Sorbonne Nouvelle.
Flaxman, Gregory, Hrsg. 2000. The brain is the screen. Deleuze and the philosophy of cinema. Minneapolis: University of Minnesota Press.
Fleming, David H. 2012. Digitalising Deleuze: The curious case of the digital human assemblage, or what can a digital body do? In Deleuze and film, Hrsg. David Martin-Jones und William Brown, 192–209. Edinburgh: Edinburgh University Press.
Grande, Maurizio. 1997. Die nicht-derivaten Bilder/Les images non-derivées. In Der Film bei Deleuze/Le cinéma selon Deleuze, Hrsg. Oliver Fahle und Lorenz Engell, 284–323. Weimar/Paris: Verlag der Bauhaus-Universität Weimar/Presses de la Sorbonne Nouvelle.
Hadjiounnou, Markos. 2012. In search of lost reality: Waltzing with Bashir. In Deleuze and film, Hrsg. David Martin-Jones und William Brown, 104–120. Edinburgh: Edinburgh University Press.
Kaufman, Eleanor. 2012. Deleuze, the dark precursor. Dialectic, structure, being. Baltimore: Johns Hopkins University Press.
Kennedy, Barbara M. 2000. Deleuze and cinema. The aesthetics of sensation. Edinburgh: Edinburgh University Press.
Lazzarato, Maurozio. 2002. Videophilosophie. Zeitwahrnehmung im Postfordismus. Berlin: b_books.
Leitner, Birgit. 2007. A higher dimension of movement. A staircase – about time 2 (Mike Figgis). In Philosophie des Films, Hrsg. Birgit Leitner und Lorenz Engell, 242–269. Weimar: Verlag der Bauhaus-Universität.
Leitner, Birgit, und Lorenz Engell, Hrsg. 2007. Philosophie des Films. Weimar: Verlag der Bauhaus-Universität.
Marks, Laura U. 2000. Signs of the time: Deleuze, Peirce, and the documentary image. In The brain is the screen: Deleuze and the philosophy of cinema, Hrsg. Gregory Flaxman, 193–213. Minneapolis: University of Minnesota Press.
Martin, Jean-Clet. 1997. Das virtuelle Bild oder die Konstruktion der Welt/L’image virtuelle ou la construction du mondes. In Der Film bei Deleuze/Le cinéma selon Deleuze, Hrsg. Oliver Fahle und Lorenz Engell, 436–467. Weimar/Paris: Verlag der Bauhaus-Universität Weimar/Presses de la Sorbonne Nouvelle.
Martin-Jones, David, und William Brown. 2012. Introduction: Deleuze’s world tour of cinema. In Deleuze and film, Hrsg. David Martin-Jones und William Brown, 1–17. Edinburgh: Edinburgh University Press.
Massumi, Brian. 2010. Ontomacht. Kunst, Affekt und das Ereignis des Politischen. Berlin: Merve Verlag.
Michalet, Judith. 2013. La vie comme oeuvre d’art. In Pourparlers Deleuze. Entre art et philosophie, Hrsg. Fabrice Bourlez und Lorenzo Vinciguerra, 226–253. Reims: ÉPURE – Éditions et Presses universitaires de Reims.
Morsch, Thomas. 2011. Medienästhetik des Films. Fink: Verkörperte Wahrnehmung und Ästhetische Erfahrung im Kino. München.CrossRef
Opondo, Sam Okoth. 2013. Cinema-body-thought: Race-habits and the ethics of encounter. In Deleuze and race, Hrsg. Arun Saldanha und Jason Michael Adams, 247–268. Edinburgh: Edinburgh University Press.
Ott, Michaela. 2007a. Filmphilosophie: Vom ontologischen zum digitalen Virtuellen. In Philosophie des Films, Hrsg. Birgit Leitner und Lorenz Engell, 156–179. Weimar: Verlag der Bauhaus-Universität.
Ott, Michaela. 2007b. Der unbestimmte Raum in Philosophie und Film. In Das unendliche Kunstwerk. Von der Bestimmtheit des Unbestimmten in der ästhetischen Erfahrung, Hrsg. Gerhard Gamm und Eva Schürmann, 249–264. Hamburg: Philo Verlag.
Ott, Michaela. 2010. Affizierungen. Zu einer ästhetisch-epistemischen Figur. München: edition text und kritik.
Ott, Michaela. 2014. Dividual affections. In Timing of affect. Epistemologies, aesthetics, politics, Hrsg. Marie-Luise Angerer, Michaela Ott und Bernd Bösel, 35–48. Zürich/Berlin/Chicago: Diaphanes Verlag.
Ott, Michaela. 2015a. Dividuationen. Theorien der Teilhabe. Berlin: b_books.
Ott, Michaela. 2015b. Zeit- und Bewegtbild-Mediatisierungen im philosophisch-technischen Wandel. In Internationales Jahrbuch für Medienphilosophie, Hrsg. Dieter Mersch und Michael Mayer, 129–142. Berlin/München/Boston: De Gruyter Verlag.
Pisters, Patricia. 2012. The neuro-image. A Deleuzian film-philosophy of digital screen-culture. Stanford: Stanford University Press.
Powell, Anna. 2005. Deleuze and Horror film. Edinburgh: Edinburgh University Press.CrossRef
Rancière, Jacques. 2001. La Fable Cinématographique. Paris: Ed. Du Seuil (Deutsche Ausgabe: Jacques Rancière. 2014. Die Filmfabel. Berlin: b_books).
Ries, Mark. 2006. Gilles Deleuze und das Kino. In Kino wie noch nie, Hrsg. Antje Ehmann und Harun Farocki, 65–72. Wien/Köln: Verlag König.
Rodowick, David N. 1997. Gilles Deleuze’s time machine. Durham/London: Duke University Press.CrossRef
Ropars-Wuilleumier, Marie-Claire. 1997. Das Ganze gegen das Teil: Ein Riß, der zu schließen ist/Le tout contre la partie: une fêlure à réparer. In Der Film bei Deleuze/Le cinéma selon Deleuze, Hrsg. Oliver Fahle und Lorenz Engell, 242–267. Weimar/Paris: Verlag der Bauhaus-Universität Weimar/Presses de la Sorbonne Nouvelle.
Rushton, Richard. 2012. Cinema after Deleuze: Deleuze Encounters. London/New York: Continuum.
Sanchez, Sergi. 2013. Hacia una imagen no-tiempo. Deleuze y el cine contemporaneo. Oviedo: Universidad de Oviedo.
Sauvagnargues, Anne. 2006. Deleuze et l’Art. Paris: PUF.
Schaub, Mirjam. 2003. Gilles Deleuze im Kino: Das Sichtbare und das Sagbare. München: Fink.
Schieble, Susanne. 2010. Bildlose Bildlichkeit – Deleuzianische Lektüren. Hamburg: Kovac Verlag.
Seung-hoon, Jeong. 2012. The surface of the object: Quasi-Interfaces and immanent virtuality. In Deleuze and film, Hrsg. David Martin-Jones und William Brown, 210–225. Edinburgh: Edinburgh University Press.
Shaviro, Steven. 1993. The cinematic body. Minneapolis: University of Minnesota Press.
Shaviro, Steven. 2009. Postcinematic affect. Winchester: O-Books.
Shomura, Chad. 2013. Love in cinematic time of race: Deleuze and emergent race-intimacy assemblages. In Deleuze and race, Hrsg. Arun Saldanha und Jason Michael Adams, 208–224. Edinburgh: Edinburgh University Press.
Spielmann, Yvonne. 1997. Digitalisierung: Zeitbild und Raumbild/Digitalisation: Image-temps et image-espace. In Der Film bei Deleuze/Le cinéma selon Deleuze, Hrsg. Oliver Fahle und Lorenz Engell, 496–535. Weimar/Paris: Verlag der Bauhaus-Universität Weimar/Presses de la Sorbonne Nouvelle.
van Malderghem, Olivier. 1997. Das Erinnerungsbild/L’image-souvenir. In Der Film bei Deleuze/Le cinéma selon Deleuze, Hrsg. Oliver Fahle und Lorenz Engell, 536–563. Weimar/Paris: Verlag der Bauhaus-Universität Weimar/Presses de la Sorbonne Nouvelle.
Vogl, Joseph. 1996. Schöne gelbe Farbe. Godard mit Deleuze. In Gilles Deleuze – Fluchtlinien der Philosophie, Hrsg. Friedrich Balke und Joseph Vogl, 252–265. München: Fink.CrossRef
Wiemer, Serjoscha. 2014. Das geöffnete Intervall. Medientheorie und Ästhetik des Videospiels. Paderborn: Fink.CrossRef
Xiong, Ying. 2014. Body/space and affirmation/negation in the films of Lour Ye and Wong Kar-Wai. In Deleuze and Asia, Hrsg. Ronald Bogue, Hanping Chiu, und Yu-lin Lee, 163–181. Newcastle upon Tyne: Cambridge Scholars Publishing.
Yu-lin, Lee. 2014. In search of a people: Wei Te-sheng’s Seediq Bale and Taiwan’s postcolonial condition. In Deleuze and Asia, Hrsg. Ronald Bogue, Hanping Chiu und Yu-lin Lee, 182–196. Newcastle upon Tyne: Cambridge Scholars Publishing.
Zabunyan, Dork. 2011. Les Cinémas de Gilles Deleuze. Montrouge: Bayard.
Zourabichvili, Francois. 2000. The eye of montage. Dziga Vertov and Bergsonian materialism. In The brain is the screen: Deleuze and the philosophy of cinema, Hrsg. Gregory Flaxman, 141–149. Minneapolis: University of Minnesota Press.
Metadaten
Titel
Deleuzianische Filmtheorie
verfasst von
Michaela Ott
Copyright-Jahr
2021
Buch
Handbuch Filmtheorie

Print ISBN: 978-3-658-08997-9

Electronic ISBN: 978-3-658-08998-6

Copyright-Jahr: 2021

DOI
https://doi.org/10.1007/978-3-658-08998-6_8